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A principal dificuldade para quem quer fazer um ataque ao nosso teatro municipal, é que ele não pode deixar de fazer é que se passou uma temporada inteira tendo de ir lá e escrever sobre isso, e levou seu trabalho a sério, pelo menos por enquanto enquanto escreve - sua principal dificuldade é que não pode haver questão de revelar um mistério. Ele não pode simplesmente apontar um dedo atarracado para o teatro e diga: 'Você pode ter pensado que isso representava alguma coisa, mas deixe-me dizer-lhe, é um escândalo; o que você vê diante de ti prova sua falência absoluta; é sua própria estupidez, seu preguiça mental, sua degeneração e sua exposição pública. Não, os pobres homens não podem dizer isso, pois não é uma surpresa para ti; se sabia disso o tempo todo; nada pode ser feito sobre isso. É verdade que é ruim, mas é tão ruim quanto tudo isso. . . isso é exagero, sensacionalismo, auto-importância.
O liberalismo é sua justificativa; viver e deixar viver é o lema, em outras palavras (julgado moralmente, por exemplo) vá aos poucos e deixe ir aos poucos; cale a sua armadilha e principal manter a paz, HM Bavarian paz da memória abençoada. Mas supondo que alguém diz aos espectadores mais inteligentes: você realmente deve tentar provar seu teatro, isso simplesmente não funciona - eles respondem calmamente: Ah, é bom o suficiente para Augsburg. E o tempo todo eles estão se tratando como exceções. Mas deixe-me dizer, queridos leitores: não há nada para impedir de encher um teatro com as exceções. Pois eles serão seguidos por todos aqueles que gostariam de ser exceções. Claro que o diretor do teatro pode sempre encolher os ombros com tristeza e dizer:
— Mas ninguém vem às peças.
Está sempre meio vazio. Não se pode esperar que eu gaste dinheiro com essas condições. E nunca parece impressionar ninguém que possa a casa estar meio vazia porque ele não gasta dinheiro. Se um teatro de cartola aqui fosse melhor, se teve a mesma publicidade que a ópera, se o mesmo problema fosse tomado para construir sua tradição, se um núcleo de foliões pudesse ser formado - possivelmente por assinatura - então mais pessoas iriam às peças e mais dinheiro entraria. Mas como as coisas são um monte de dinheiro, fale relativamente está espirrado na ópera; contratados cantores caros para desempaenhar os esnobes; as mais recentes obras da moda são colocadas, e o teatro é negada a menor nova aquisição. Além disso, os atores são todos crus jovens e o ator principal uma mediocridade que não é ruim como Valentino, mas insuportável como Fausto. De vez em quando, os jovens podem mostrar todo tipo de talento, mas eles serão estragados se tudo tiver que depender deles. Um ator de habilidade indubitável recebe uma parte notoriamente difícil como Don Carlos; não há ensaios suficientes e ele é continuamente requisitado; como resultado, ele é forçado a apresentar um desempenho mais ou menos estereotipado. Uma atriz promissora, lançada muito cedo em peças importantes, recebe o papel de Elizabeth ou Magdelena, e precisa se refugiar em superficialidades para compensar a falta de experiência; tudo o que ela pode ensinar é a arte de sair de uma geléia. Essas pessoas estão sendo super-exploradas. O produtor é uma raridade, competente e trabalhador. Cheio de ambição literária, ele laboriosamente trabalha as performances de iniciantes e veteranos até chegarem a um nível mais ou menos suportável, diante de cenários impossíveis, extremamente e obviamente penosas, para o benefício de fileiras de barracas totalmente maltrapilhadas.
Ele mesmo é um ator inteligente de alguma consequência, mas dificilmente um empate, seja para o público em geral ou para as exceções.
Depois de uma temporada inteira de trabalho honesto neste teatro, que não foi sem talentos e ideais, vale a pena considerar se o antigo sistema de convidar pequenas companhias não eram melhores. Você pode pensar que isso está indo longe demais, mas há algo nele; talvez seja por isso que não tenhamos muito uso para o teatro. Mas somente a ópera é bem-sucedida em Augsburg; até um bom teatro teria casas vazias. Contra isso, pode-se dizer: tudo bem, talvez o público vai para o barulho maior (embora muito barulho também possa ser feito para o teatro e no teatro). Mas não é apenas uma questão de pessoas com preferência pela música, e não pela generosidade - assim como pelo simples hábito. Lá existem outras cidades onde o público é dificilmente mais inteligente do que aqui, mas a ópera não atrai mais costumes do que o teatro. E com o dinheiro usado para criar uma ópera tão média como a de Augsburg poderia criar realmente teatro - pelas exceções. É por isso que acho que os Augsburgeses mais cedo ou mais tarde, romperão com seu hábito favorito de ter um mau teatro.
['Eine Abrechnung.' Do teatro Augsburger Kritiken' em Sinn zmd Fórm , Zweites Sonderheft Bertolt Brecht]
Nota:
Entre outubro de 1919 e janeiro de 1921, Brecht escreveu cerca de duas dúzias críticas de teatro ao jornal da USPD (socialista de esquerda) Die Augsburger Volkswille, do qual este, originalmente publicado em maio de 1920, é talvez o mais abrangente. O produtor mencionado foi Friedrich Merz. Desde 1903, o o teatro havia sido dirigido por Carl Hausler. Três anos após o ataque de Brecht, tornou-se inteiramente a ópera, contando com a visita de companhias de Munique para executar peças.
Brecht deixou a universidade no verão de 1921 e estabeleceu-se em Mlunique, onde três de suas quatro primeiras peças tiveram suas estreias. Ele não publicou mais nada sobre teatro até depois que ele se mudou para Berlim em 1924 e se estabeleceu como escritor autônomo.